Level 3 Angewandtes Allgemeines Diplom in Kunst & Design

Das UAL Level 3 ist ein aufregendes Programm, das Studenten die Möglichkeit bietet, auf Level 2 und GCSE erworbene Fähigkeiten zu entwickeln, um an die Universität zu gelangen oder eine Beschäftigung in der Kreativbranche zu finden.

Erstes Jahr: Das Diplom besteht aus einer Einheit namens "Diagnostic Investigation in Art & Design", die die praktischen Fähigkeiten des Einzelnen entwickelt und gleichzeitig seine Kreativität mit den erforderlichen beruflichen Qualitäten untermauert. Dazu gehören die Erforschung des Designprozesses, Kenntnisse der Kunstgeschichte, kritisches Denken und Arbeitserfahrung. Die Schüler demonstrieren den Höhepunkt ihres Lernens, indem sie auf einen kreativen Auftrag antworten, der von der UAL Awarding Body festgelegt und gekennzeichnet wird.

Die im ersten Jahr behandelten Fachdisziplinen umfassen Malerei und Skulptur der bildenden Kunst, grafische Illustration, Fotografie, Textilien, Druckgrafik und 3D-Design. Das Diplom soll den Studenten helfen, experimentell zu sein, und sie bei der Auswahl einer Richtung unterstützen, auf die sie sich im zweiten Jahr des erweiterten Diploms konzentrieren sollen.

Zweites Jahr: Mit dem erweiterten Diplom entwickeln die Lernenden ein individuelleres Portfolio auf der Grundlage ihrer gewählten Fortschrittsroute. Die Bewerbung für Universitäts- und Praktika wird durch die Erstellung von Websites, die Erstellung eines freiberuflichen Portfolios, Besuche an Universitäten und den Aufbau von Netzwerken in der lokalen Industrie unterstützt.

Dieser Kurs vermittelt den Studierenden ein Verständnis für eine Reihe von Kunst- und Designdisziplinen, wobei verschiedene Fachworkshops genutzt werden. Die Studenten haben die Möglichkeit, an Live-Projekt-Briefs zu arbeiten und ihre Arbeiten im Rahmen unserer Shows zum Jahresende an externen Orten auszustellen. Die Studierenden arbeiten daran, den Kontext der Fotografie in allen Fachgebieten beim Aufbau einer Ausstellung zu erkunden, sich mit der Beteiligung des Publikums zu befassen und den Einzelnen zu entwickeln, um seinen eigenen Arbeitsstil zu entwickeln.

Die Schüler werden ermutigt, sowohl traditionelle Kunstbereiche durch Beobachtung als auch themenorientiertere zeitgenössische Praxis zu erleben, um ihre gewonnene visuelle Sprache zu erforschen und zu entwickeln.