Portfolio-Entwicklungsprogramm

Überblick

Dieses 6-wöchige Portfolio-Programm ist ein Einzelmodul-Kurzkurs für Studenten, die erfolgreich A-Levels erreicht haben, aber nicht über das erforderliche Portfolio verfügen, um sich für Honours Degree-Kurse in designbezogenen Bereichen zu bewerben. Dieses Programm richtet sich speziell an Studenten, die BA (Hons) Produktdesign, BA (Hons) Transportdesign, BA (Hons) Werbung und Markenmanagement, BA (Hons) Animation und BA (Hons) Visuelle Wirkung und Konzeptdesign anstreben Programme.

WAS IST EIN PORTFOLIO?

Ein Portfolio ist eine zusammengestellte Dokumentation Ihrer Kunstwerke, die Skizzen, Zeichnungen, Illustrationen, Gemälde, Fotografien Ihrer 3D-Kunstwerke, Schriften und vieles mehr enthalten kann.

WARUM MUSS ICH PORTFOLIO EINREICHEN?

Es ist zu messen, wie weit Sie über Kunst und Design Bereich gelernt haben, und es ist auch für die Einreisevoraussetzung für die BA (Hons) Produktdesign, BA (Hons) Transport Design und BA (Hons) Werbung und Brand Management, BA (Hons) Animation und BA (Hons) Visual Effect und Concept Design-Studiengänge.

WARUM MUSS ICH AUCH INTERESSIERT SEIN, UM DAS GRADPROGRAMM ZU ERREICHEN?

Weil wir über Ihr Interesse und Ihre Potentialität im Design-Bereich herausfinden müssen.

Ich habe nur O'LEVEL-QUALIFIKATION UND ICH HABE NICHT EIN PORTFOLIO, WAS SOLL ICH TUN?

Sie müssen das Design-Foundation-Programm ablegen, bevor Sie sich für den Design-Studiengang anmelden.

Was, wenn ich bereits eine Qualifikation von 'A'LEVEL habe, aber ich habe noch kein Portfolio?

Wir bieten ein Portfolio-Entwicklungsprogramm für Studenten an, die einen Einblick in Kunst benötigen

WIE LANGE DAUERT DER KURZE KURS?

Der kurze Kurs dauert 6 Wochen.

MODUL NAME: ZEICHNUNGSENTWICKLUNG UND EXPLORATION

ZUSAMMENFASSUNG

In diesem Modul können Sie eine Reihe von Kunst- und Design-Zeichnungsfähigkeiten erforschen und erweitern, die zur Entwicklung eines guten Portfolios führen, das den Einsatz einer Reihe von Medien und Prozessen demonstriert. Von Ihnen wird erwartet, dass Sie die während der Lehrveranstaltungen entwickelte Arbeit durch weitere Aufgaben fortsetzen, die es Ihnen ermöglichen, neben dem Zeichnen auch andere Kunstwerke aus anderen Medien zu erstellen und zusammenzutragen, wie zB Fotografie des physischen 3D-Modells, digitale Kunstwerke, Skizzen, Recherche, Schreiben, Illustration, Malerei, Materialforschung und mehr.

Sie werden eine Vielzahl von Zeichenmedien benötigen, Ihr Tutor wird Sie beraten, aber es wird typischerweise umfassen:

• Eine Reihe von Stiften verschiedener Qualitäten

• Radiergummi

• Lineal (Stahl Regel ist am besten zum Schneiden)

• Buntstifte

• Aquarelle und Pinsel

• Skizzenbücher - A3 Größe Minimum

• Cutter und Schneidematte

• Kleber und / oder doppelseitiges Klebeband

ZIELE

Die Ziele dieses Moduls sind:

• Bereiten Sie sich darauf vor, in einer Designumgebung zu arbeiten, Gesundheits- und Sicherheitsanforderungen zu beachten und Verantwortlichkeiten bei der Entwicklung kreativer Fähigkeiten zu verstehen

• Sensibilisierung für die Bedeutung eines Portfolios beim Studium und in der Arbeit in kreativen Bereichen - vom Studium bis zur Anstellung

• Vermittlung der grundlegenden Kunst- und Gestaltungsfähigkeiten für die Zugangsvoraussetzungen der Studiengänge

• Um Ihr Wissen über kreative Praxis in Bezug auf Kunst und Design und damit verbundene Arbeitswege zu verbessern

• Um Sie auf das Management Ihrer eigenen kreativen Entwicklung vorzubereiten

Beschreibung der Projekte

• Ihre Arbeit sollte auf professionelle Weise präsentiert werden, mit unterstützendem schriftlichem Material, das Ihre Wahl begründet und die Arbeit kontextualisiert - dies kann in Form von Anmerkungen, kurzen Fallstudien, Aufsätzen oder Berichten geschehen. Ihr Tutor wird Sie hinsichtlich der Anforderungen für jeden Auftrag leiten.

• Ihre Arbeit muss in einem Portfolio arrangiert werden, das für die Präsentation in Interviews geeignet ist

• Wenn Sie Produktdesign anstreben, müssen Sie ein Zeichnungsprojekt von "New Personal Communication Device" erstellen.

• Wenn Sie auf Transport Design abzielen, müssen Sie ein Zeichnungsprojekt von "New Personal Transportation Device" erstellen.

• Wenn Sie nach Animation streben, müssen Sie ein Storyboard von "Thinking Outside of the Box" erstellen. Sie sollten sich eine Streichholzschachtel und ein einzelnes Streichholz daneben vorstellen. Visualisieren Sie, wie das Match zurück in die Box kommt. Denken Sie daran, dass das Match ein Charakter ist, der aus einem bestimmten Grund in die Box zurückkehren muss.

• Wenn Sie Visuelle Effekte und Konzeptdesign anstreben, müssen Sie ein perspektivisches Zeichnungsprojekt von "Environment Design" erstellen. Die Zeichnung muss eine Umgebung auf einem traditionellen Markt mit Menschen enthalten, die vor Ort verkaufen und kaufen. Bitte beachten Sie die Verwendung von perspektivischen Techniken zum Ausdruck Ihrer Ideen.

• Wenn Sie Werbung und Markenmanagement anstreben, müssen Sie ein Konzept-Zeichnungsprojekt von "Magazine Advertisement" erstellen. Die Zeichnung muss ein Energy-Drink-Produkt und alle damit verbundenen visuellen Konzepte enthalten.

LEHR-, LERN- UND BEURTEILUNGSSTRATEGIE

• Sie erhalten eine strukturierte Anleitung zu verschiedenen Prozessen und Medien und werden in neue Themen und Techniken eingeführt, die durch Beispiele unterstützt werden, die die Nutzung von Medien veranschaulichen.

• Sie werden mit Materialien zum Selbststudium versorgt und üben die Anwendung des Selbststudiums während der Übungsstunden mit einem Tutor, der Ihnen Unterstützung anbietet.

• Ihre unabhängige Lernzeit wird verwendet, um relevante Übungen zu vervollständigen, die Ihre gelehrten Sitzungen erweitern und Ihre Fähigkeiten weiterentwickeln. Von Ihnen wird auch erwartet, dass Sie eine Reihe von Techniken anwenden und Ihre Studien durch weitere Hintergrundlesungen unterstützen.

• Sie werden auf eine Art und Weise beurteilt, die Sie auf den Studiengang vorbereitet, zu dem Sie Fortschritte machen möchten. Zum Beispiel bereiten Sie Ihr Portfolio vor, indem Sie die wichtigsten Arbeiten auswählen und montieren und von Ihnen erwarten, dass Sie Ihre Arbeit besprechen und die Arbeit anderer bewerten.

Einrichtungen und Ausrüstung von CAMPUS zur Verfügung gestellt

• Für Vorlesungen und Tutorials arbeiten Sie in einem Studio, das für eine Designumgebung geeignet ist.