Diplom in Digitalfilmemachen

Erfahren Sie alles über digitale Filmproduktion von der digitalen Filmschule des Centre for Arts and Technology . An einer der führenden digitalen Filmhochschulen in Kanada hat sich unser digitales Filmproduktionsprogramm den Ruf als "Filmemacher-Filmschule" erworben, die es den Schülern ermöglicht, mit unseren Branchenprofis zusammenzuarbeiten und gleichzeitig wertvolles Wissen und Einblicke in die Branche zu gewinnen. Wenn Sie Filme schon immer geliebt haben und die Idee, Geschichten durch den Zauber des Filmemachens zu erzählen, Sie nachts wach hält, dann ist die digitale Filmschule des Centre for Arts and Technology Richtige für Sie. Sie wissen, dass eine erfolgreiche Filmproduktion auf viel mehr beruht als der Regisseur und das Talent im Rampenlicht. Sie verstehen, dass jedes Crewmitglied, von den Griffen bis zu den Dekorateuren, eine wichtige Rolle im Endprodukt spielt, das auf den Bildschirm trifft. Bist du bereit, in eine dieser aufregenden Rollen einzutauchen und "Action!" Zu deiner Karriere im Film zu sagen? Absolventen des Digital Filmmaking-Programms von einer der führenden digitalen Filmhochschulen in Kanada gehen auf Karrieren vor Ort und auf der ganzen Welt. Du könntest deine Karriere starten als:

• Kameramann / Kameramann (DOP)
• Lichttechniker
• Produktionsassistent
• Standorte Audio
• Drehbuchautor
• Hersteller
• Direktor / stellvertretender Direktor
• Unabhängiger oder Dokumentarfilmer
• Editor
• Griff / Gaffer
• Produktionsdesigner

British Columbia hat eine der größten Filmindustrien in Nordamerika, die jährlich weiter wächst. Centre for Arts and Technology hat sich einen Namen als "Filmschule für Filmemacher" gemacht. Der Grund? Alle unsere Studenten haben die Möglichkeit, mindestens einen ihrer Kurzfilme zu drehen und Erfahrungen sowohl in kleinen unabhängigen Filmaufnahmen als auch in größeren Produktionen zu sammeln. Ihre Lehrer an der Filmschule des Centre for Arts and Technology sind Topprofis, die sich auf den Rängen der Leiter der Filmindustrie hochgearbeitet haben und dabei wertvolles Wissen und Brancheneinblicke gesammelt haben. Sie werden von ihrer Weisheit in Bezug auf jeden Aspekt der Filmproduktion profitieren. Ihre Tage an einer der führenden digitalen Filmhochschulen in Kanada verbringen Sie in unserem speziell angefertigten Produktionsstudio, in erstklassigen Editierlabors und arbeiten als Besatzungsmitglieder an den Sets lokaler Produktionen. In nur 18 Monaten wird Ihnen dieses beschleunigte Programm Folgendes vermitteln: Produktionsplanung-Budgetierung-Screenwriting für Erzählfilme-Kinematografie-Beleuchtung, Komposition und Rahmung-Filmblockierung und Inszenierung Casting und Regie-Digitaltechnik-Postproduktion und -bearbeitung mit Final Cut Pro, After Effects und Pro Tools - Proposal Writing, finanzielle Unterstützung, Marketing und Vertrieb-Promotion und Film Festival Einreichung.

"Das Centre for Arts and Technology hatte alles, was ich mir erhofft hatte: eine kleine Klassengröße, eine persönliche Betreuung und engagierte Lehrer. Ich kann jeden Tag Kunst machen und es fühlt sich nie nach Arbeit an. Für alle potenziellen Schüler - seien Sie bereit, aus Ihrem Leben etwas Großartiges zu machen. Jeder, der diesen Kurs belegt, ist ein echter Genuss. "- Carly Sappier

In Ihrem ersten Quartal werden Sie nichtlineares Editieren, grundlegende Kamerabetrieb, Gringologie und Beleuchtung sowohl auf Video- als auch auf Standbildbasis kennenlernen. Jeder Kurs wurde so konzipiert, dass er sich nahtlos in den nächsten einfügt und dem Schüler ein gründliches Verständnis der grundlegenden Bedienung der Kamera aus der Sicht einer DSLR bietet. Sie werden mit digitalen Compositing-Techniken, Drei- und Vierpunktbearbeitung, Computergrafik, Dateiverwaltung und Formatkonvertierung vertraut gemacht. Sie werden auch in die Welt des visuellen Geschichtenerzählens eintauchen, indem Sie einzelne Komponenten, Aspekte und Konzepte, die sich mit dem visuellen Medium befassen, untersuchen. Spezifische Details werden der Beziehung zwischen dem Autor, dem Regisseur und dem Publikum gewidmet. Der Schwerpunkt liegt auf dem Verständnis der Grundlagen der Erzählung, der Ästhetik und der praktischen Anwendung der Techniken, die hinter diesen Theorien stehen.

In Ihrem zweiten Quartal werden Sie mit der Adobe CS-Software-Suite auf fortgeschrittene Postproduktionstechniken und -praktiken zurückgreifen. In Location Audio erfahren Sie mehr über die Ausrüstung, Techniken, Protokolle und Verfahren, die bei der Aufnahme vor Ort für Film und Fernsehen verwendet werden, einschließlich der Verwendung von Shotgun-Mikrofonen, Lavalier-Mikrofonen, Feldmischern und Aufnahmegeräten. Ihre zweite Amtszeit wird sich auch auf intermediäre Kamera- und Beleuchtungstechniken, einschließlich Studio- und Standortbeleuchtung, erstrecken. Sie werden weiterhin durch intermediäre Kameratechniken und fortschrittliche Lichtszenarien in die Welt der visuellen Interpretation eintauchen. Sie beginnen Ihre schriftliche Ausbildung im zweiten Semester mit Ihrem ersten Drehbuchkurs, der die Anforderungen eines guten Skripts aufschlüsselt und klarstellt. Jeder Schüler wird bis zum Ende des Semesters ein kurzes Drehbuch mit einem Wettbewerb ausfüllen, um zu bestimmen, welches Drehbuch für die Schüler in der nächsten Schulzeit mit einem Mentorenleiter und einem kleinen Budget erstellt wird.

In Ihrem dritten Quartal werden Sie beginnen, einige der Spezialisierungen in der Filmindustrie zu erkunden, einschließlich Broadcast News und Fernsehproduktion, Musikvideo und Kurzfilmdokumentation. Das Produktionsmanagement und die Rolle des Produzenten werden weiter untersucht, um die Kontrolle über die organisatorischen und geschäftlichen Anforderungen eines Unternehmens und einer unabhängigen Produktionsfirma zu übernehmen. Das Skript eines Schülers aus dem vorherigen Semester wird ausgewählt, um in diesem Zeitraum in Produktion zu gehen; Dies wird ein Mentor-Shooting mit einem Branchenprofi sein, der die Produktion als Regisseur leitet. Alle anderen Positionen werden von Studenten besetzt, einschließlich des Direktors in der Ausbildung. Der Begriff wird auch sehen Sie Fähigkeiten bei der Kamerabewegung durch den Einsatz von Kränen, motorisierten Köpfen und Slidern, 3 AXIS Gimbal Rigs, Handheld-Rigs mehr zu entwickeln.

In der Kinematografie erforschen Sie eine Vielzahl von Themen, die es dem Lichtkameramann ermöglichen, sein Medium mit einer kleinen Crew zu steuern, die einen Überblick über die Kameraabteilung mit Tätigkeitsbeschreibungen des Kameramanns, der Kameraassistenten und des Kameramanns enthält. Sie werden eine kurze Biopic-Dokumentation produzieren und das Drehbuch für Ihre persönliche Erzählung schreiben, die Sie im nächsten Semester produzieren werden. Sie werden mit einem Live-Kunden über einen regionalen Technologie-Inkubator zusammengebracht, um eine kommerzielle Produktion zu realisieren, die den Anforderungen Ihres Kunden entspricht. Sie werden weiterhin Compositing- und VFX-Software bearbeiten, komplexere Aufgaben übernehmen und Farbkorrektur- und Grading-Techniken anwenden.

In Ihrem fünften Quartal werden Sie all das Fachwissen und Wissen, das Sie in der ersten Hälfte des Programms gesammelt haben, nutzen, um ein bedeutendes Filmprojekt zu realisieren. Sie werden weiterhin tiefer in Visual Effects und Motion Graphics eintauchen, die für die Erstellung von Motion Graphics und Spezialeffekten in Film und Fernsehen verwendet werden. Sie und Ihre Klasse in einer Gruppenarbeit werden eine halbstündige sachliche Fernsehproduktion fertigstellen, die die Entwicklung des Projekts, das Casting eines Moderators für die TV-Show, die Produktion und die Postproduktion des Programms für die endgültige Lieferung auf dem lokalen Shaw beinhaltet Netzwerk.

In Ihrem sechsten und letzten Quartal des Programms werden Sie die Geschichte, Prozesse, Technologien, Theorie und Wirtschaft der Film- und Fernsehproduktion aus verschiedenen Perspektiven, einschließlich ästhetischer und kritischer sozio-kultureller Perspektiven, in Ihrem Media Studies-Kurs erkunden. Sie entwerfen und erstellen eine persönliche / geschäftliche Website, die Ihre Demo-Rolle, Kundenseiten und einen Blog zur Vorbereitung auf Ihre Jobsuche und / oder Ihren Firmenstart enthält. Sie werden einen langen sachlichen Dokumentarfilm als abschließendes Hauptprojekt im Programm erforschen, entwickeln und produzieren und sich auf Ihre Abschlussshow vorbereiten, die an einem lokalen Veranstaltungsort stattfinden wird.